Banjo: histoire, vidéo, faits intéressants

Instrument de musique: banjo

La culture et le mode de vie de la population de n'importe quel pays se reflètent toujours dans l'art populaire, qui se distingue par son originalité et sa couleur originale inimitable. Aux États-Unis d'Amérique, l'une des variétés de musique nationale les plus répandues et les plus populaires est la musique country incendiaire et enjouée, qui a absorbé de nombreux styles et tendances de la population émigrée du pays, colons blancs et Afro-américains. Les principaux instruments de musique pour l'interprétation de la musique country sont le violon fiddle, la guitare et, bien sûr, le banjo. Cet instrument est un symbole musical et une valeur inhérente du peuple américain, parmi lequel il est très populaire.

Banjo est un instrument de musique très intéressant avec un son unique et original. Jouer est un jeu d'enfant, et si vous possédez une petite guitare, alors maîtriser le banjo ne sera pas difficile pour vous.

L'histoire du banjo et de nombreux faits intéressants sur cet instrument de musique, lus sur notre page.

Son

Banjo semble très joyeux et guillerette. Mais si vous décrivez la voix de l’instrument, vous ne pourrez pas l’appeler comme tranchant, trop bruyant et tranchant. En raison de la membrane spéciale, il est très propre et sonore. La source du son sur le banjo provient des cordes. En les serrant dans les frettes avec les doigts de la main gauche, l’artiste obtient la hauteur désirée.

La technique de l'instrument est similaire à celle de la guitare. Les méthodes principales de ramassage sont les ajustements et les frappes aux cordes, effectués à l'aide de plectres spéciaux, qui se portent sur les doigts et qui ressemblent beaucoup aux griffes. Les interprètes peuvent également jouer comme une guitare avec les doigts de la main droite ou avec l’aide d’un médiator.

Les techniques de jeu de banjo particulièrement utilisées sont le tremolo et l'arpégiateur.

La plage du banjo est presque trois octaves. Construisez le banjo à cinq cordes le plus populaire: salt; re; le sel; si re.

Photo:

Faits intéressants

• Dans certains États africains, le banjo est considéré comme un instrument sacré et utilisé exclusivement par les grands prêtres ou les dirigeants.
• Un musicien de banjo s'appelle un banjiste.
• Le légendaire guitariste du célèbre groupe des Beatles, John Lennon, a pu jouer du banjo. John a été assisté par sa mère, Julia, dans la maîtrise initiale de cet instrument. Cependant, après le banjo, D. Lenon n'a pas pu jouer de la guitare pendant longtemps, car il a coincé les 5 et 6 cordes avec son pouce.
• Le célèbre acteur américain Steve Martin, connu de notre public dans de nombreux films, tels que «Père de la mariée», «Pink Panther», «Cool Guy», a appris à jouer du banjo de manière indépendante. Après avoir créé son groupe "Steve Martin et les Steep Canyon Rangers", il se produit avec succès, interprétant ses chansons dans le style de "bluegrass".

• À la fin du XIXe siècle, un outil appelé banjo devint si à la mode en Angleterre que le classique anglais Jerome K. Jerome en fit mention dans son célèbre ouvrage "Trois dans un bateau, sans compter les chiens".
• Le célèbre compositeur américain D. Gershwin a utilisé le banjo dans son opéra "Porgy et Bess".
• Frank Converse, qui a apporté une contribution significative à la vulgarisation du banjo, a été appelé par ses amis le "Père du banjo".
• Le son de banjo est très souvent utilisé dans diverses émissions de télévision, par exemple dans le programme éducatif mondial très populaire SESAM Children's Television.
• Le banjo à quatre cordes est largement utilisé dans les performances musicales présentées à Broadway. On peut l'entendre dans des comédies musicales telles que "Cabaret", "Hello Dolly", "Chicago".
• La production commerciale de banjo a été lancée aux États-Unis à l'usine de production d'instruments de musique, William Boucher. Trois instruments fabriqués en 1845 sont exposés dans l'un des musées de la Smithsonian Institution à Washington.

• Les fabricants de banjo sont principalement engagés dans la fabrication guitares. Le principal fabricant parmi eux est l'américain "Fender". Les instruments de la société sud-coréenne "Cort", du groupe chinois "Veston", des groupes américains "Washburn" et "Gibson" sont également très populaires parmi les artistes et les mélomanes professionnels.
• Le premier banjo électrique à cinq cordes a été développé en 1960 par Wilbern Trent et David Jackson.
• Le banjo à six cordes, qui est également devenu très populaire et accordé comme une guitare, a été inventé par un Anglais de naissance, William Templett.

Construction

Une conception très originale de banjo comprend un corps acoustique acoustique rond et un cou particulier.

• Le corps de l'outil ressemble à un petit tambour. Sur la face avant se trouve une membrane, tendue avec un anneau en acier, qui est fixée avec des chapes à vis. La membrane du banjo moderne est généralement en cuir ou en plastique. À l’arrière de l’instrument, un résonateur à demi-coque amovible est installé, dont le diamètre est légèrement élargi par rapport à la membrane. Un cordier est attaché au banjo, généralement en bois ou en métal. Un support est monté sur la membrane à travers laquelle les cordes sont tirées.
• Le cou, attaché au corps avec une tige d'ancrage, se termine par une tête munie de boutons pour la tension des cordes. Le cou est divisé par des frettes en frettes, qui sont disposées dans une séquence chromatique. Le banjo le plus populaire a cinq cordes. La cinquième corde d'un tel instrument est raccourcie et la cloche correspondante se trouve directement sur le cou, sur sa cinquième case.

Variétés

La popularité et la reconnaissance universelle du banjo ont commencé à gagner du terrain très rapidement. Les fabricants ont constamment travaillé à la création de divers types d’outils, à commencer par

piccolo et se terminant par la basse. Aujourd'hui, le banjo a de nombreux types avec différents nombres de cordes, mais les plus utilisés sont les instruments à quatre, cinq et six cordes.

• Cinq cordes - habituellement utilisé pour jouer de la musique "country" ou comme les Américains l'appellent eux-mêmes "bluegrass". L'instrument a une caractéristique intéressante: la cinquième corde raccourcie, qui n'est pas bloquée (ouverte) lors de l'exécution. Construisez ce banjo - (sel) re, salt, si, re;
• à quatre cordes - le banjo-tenor est un classique. Il est utilisé pour jouer dans des orchestres, en accompagnement ou en solo. Construire outil - avant, sel, re, la. Le même banjo est utilisé pour l'interprétation de musique irlandaise avec un système légèrement différent - salt, re, la. mi;
• six cordes - a pour nom banjo - guitare. Très populaire auprès des artistes possédant une guitare, car ces deux instruments sont accordés de la même manière - la, re, salt, si, mi²;
• banjolele - a quatre cordes simples accordées pour faire, salt, re, salt;
• banjo-mandoline - une caractéristique est constituée de quatre doubles cordes, accordables en mandoline-prima: salt, re, la, mi.

Application et répertoire

La gamme d'utilisation du banjo, qui attire l'attention par son son brillant et particulier, se détache sur le fond des autres instruments, est assez étendue. Avec l'avènement de l'ère du jazz, du blues et du ragtime, il intègre avec confiance et fermeté les groupes d'instruments, tandis que de nouvelles directions musicales jouent tout d'abord le rôle d'instrument rythmique et harmonique.

Actuellement, le banjo, en règle générale, associé à la musique dans des styles tels que la country et le bluegrass est largement utilisé dans la musique pop, le punk celtique, le punk rock, le folk rock, le hardcore.

Cependant, le banjo s'est également manifesté clairement en tant qu'instrument de concert solo. Habituellement, des compositeurs tels que Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith et d’autres composent des œuvres pour le banjo.

Il convient également de noter que la liste d'œuvres du répertoire est complétée généreusement par des arrangements originaux des œuvres des grands classiques: I.S. Bach, PI Tchaïkovski, L.V. Beethoven, L. Boccherini, W.A. Mozart, E. Griga, R. Schumann, F. Schubert.

À son tour, il est important de noter que des compositeurs tels que George Gershwin, Hans Werner Henze, Daniel Mason ont inclus le son de banjo dans leurs œuvres symphoniques.

Artistes interprètes ou exécutants

Initialement, le banjo, utilisé principalement par la population noire des États-Unis, a progressivement attiré l'attention des chanteurs blancs. Joel Walker Sweeney, l'un des premiers musiciens banjistes à avoir apporté avec succès l'instrument au concert, a également contribué de manière significative à son amélioration. C'était un vrai passionné de banjo.

Par la suite, l’instrument, de plus en plus reconnu par le public, a amené de plus en plus de talentueux interprètes - virtuoses, parmi lesquels A. Farland s’est distingué, devenu célèbre pour ses transcriptions de musique classique européenne, telles que les sonates L.V. Beethoven et les ouvertures de D. Rossini.

Alors que le banjo est devenu très populaire non seulement dans les Amériques, mais dans le monde entier, de plus en plus d'interprètes démontrent leur amour pour cet instrument.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, C. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seager, B. Mandrell, D. Gilmore, B. Ives, D. Lennon, B. Moomin, D. Osmond, P. Seager, T. Swift, P. Tork, D. Dyke - il ne s'agit que d'une petite liste de musiciens célèbres qui ont ravi l'auditoire de leur talent.

Étant donné que l'instrument a trouvé son application dans divers genres, il convient de noter en particulier les interprètes qui ont décoré des compositions de jazz avec leur interprétation. Il faut noter à un stade précoce D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker. Aujourd'hui, K. Urban, R. Stewart et D. Satriani sont des jazzmen-banjistami très célèbres.

Histoire

Banjo, qui est apparu sur le continent américain, a une histoire très intéressante qui peut être retracée à partir de 1600, bien que les ancêtres de cet outil soient apparus en Afrique de l’Ouest bien avant cette époque, il ya environ 6 000 ans. Aujourd'hui, les études sur la musique ouest-africaine portent sur plus de 60 instruments différents qui présentent une similitude particulière avec le banjo et qui pourraient être vraisemblables pour ses prédécesseurs.

L’instrument fut décrit pour la première fois par un physicien anglais, le physicien Hans Sloan, en 1687, après une visite en Jamaïque, où il vit un banjo d’esclaves importés d’Afrique. Selon l'Anglais, les premiers outils étaient fabriqués à partir d'une gourde séchée ou d'une enveloppe en bois, qui étaient étroitement resserrées sur la peau. Sur le manche en bois, en plus des cordes principales, un ou plusieurs drones ont été ajoutés. Et la première mention dans la presse du banjo, longtemps considéré comme un instrument des esclaves noirs, est apparue en Amérique du Nord "John Peter Zenger, hebdomadaire de New York en 1736.

Depuis le début du 19ème siècle, le banjo, avec le violon, était l'instrument le plus populaire de la musique afro-américaine aux États-Unis. Mais les artistes professionnels blancs se sont intéressés activement à eux et ont présenté le banjo à un large public. En 1830, Joel Walker Sweeney fut le premier musicien blanc à maîtriser l'instrument et à le porter sur scène, mais il reçut également une grande reconnaissance en tant qu'interprète bangiste. On attribue également à D. Sweeney une importante modernisation du banjo: il a remplacé le corps de citrouille par un tambour, le cou a été séparé par des frettes et a laissé cinq cordes: quatre longues et une courte. À partir de la seconde moitié du XIXe siècle, le banjo devient très populaire non seulement dans les salles de concert, mais aussi parmi les mélomanes.

En 1848, le premier manuel sur la maîtrise indépendante de l'instrument a été publié. Il existe des informations sur le déroulement de diverses compétitions de banjo de performance. Les premiers ateliers de fabrication de ces instruments ont été ouverts à Baltimore et à New York, où des banjo plus petits ont été fabriqués pour les femmes. Les fabricants ont expérimenté la conception de l'instrument et ont remplacé les cordes en boyau par du métal. Au cours du dernier quart du XIXe siècle, des banjos de différentes tailles ont été conçus, tels que le banjo basse et le banjo piccolo, à partir desquels des orchestres de banjo ont ensuite été formés. De tels groupes musicaux ont commencé à apparaître dans les collèges, l'un des premiers étant le Hamilton College Ensemble. À la fin du siècle, l'engouement pour le banjo a atteint son apogée. Les musiciens - les professionnels des scènes de concert ont même interprété des œuvres de compositeurs classiques, tels que des maîtres tels que L.V. Beethoven et D. Rossini se sont arrangés pour un banjo. La dernière décennie du XIXe siècle a été marquée par l’émergence de nouveaux styles, tels que le ragtime, le jazz et le blues, dans lesquels l’instrument prenait une place importante. Cependant, au cours des années trente du 20ème siècle, en raison de l'émergence de guitares électriques, qui se distinguaient par un son plus brillant que le banjo, l'intérêt pour l'instrument commença à s'affaiblir. Cependant, cela n'a pas duré longtemps. Dans les années 40, le banjo est de nouveau rentré dans les salles de concert.

Aujourd'hui, le banjo, qui était un instrument des esclaves noirs, est très demandé par les musiciens du monde entier, avec une couleur de peau différente. Il est utilisé avec succès dans les compositions de diverses tendances de la musique moderne, ravissant les auditeurs avec son son vif et accrocheur. La voix joyeuse et sonore de l'instrument s'adapte à un positif et édifiant.